Bailarina y artista, formada en danza clásica y danza contemporánea entre Irún, Madrid, Barcelona y Salzburgo (SEAD) trabaja en los márgenes de la Danza, las Artes Vivas y las prácticas psico-físicas (terapéuticas). Estudia el Master en Danza Movimiento Terapia de la UAB donde se especializa en el Movimiento Auténtico, el Psicoanálisis relacional, el embodiment/enacción y la práctica clínica infantil.
A lo largo de los años se ha ido decantando por aquellos proyectos que le han permitido estar en procesos de profundo cuestionamiento en torno a las construcciones (identitarias, históricas, políticas, filosóficas, psíquicas y artísticas) sensorio-motrices del bailar y de los bailarines.
Como bailarina trabaja con coreógrafas como Amalia Fernandez, Paz Rojo, Diego Gil, Esther Rodriguez Barbero, DPVillanueva, Beatriz Fernandez, Roberto Martinez, Pere Faura, Quim Bigas, Jeremy Wade etc.
Su trabajo artístico y coreográfico ha sido mostrado en el Antic Teatre, Teatro Pradillo, el MACBA, Ca2m, La Casa Encendida, Festival GREC, el IVAM etc. En el año 2020 es artista residente en la Fabrica de Creación GRANER con su proyecto bailarinxssonorxs. En el 2020-21 es seleccionada como artista residente del Centro Cultural Conde Duque, con su proyecto de investigación ARIMA y en el 2021 obtiene la beca coreográfica Dantzan Bilaka del Gobierno Vasco con su proyecto Somaturgias.
Desde el 2018 trabaja junto al bailarín Javier Vaquero con quien crea el proyecto expandido Rojo pandereta, recibiendo los apoyos de la Generalitat de Catalunya, el Ca2m, La Casa Encendida, El Centro de Danza Canal, La Caldera. Crean las obras “Rojo pandereta (El Ballet)” y “Psicoballet”, el proyecto en redes #labanderacomoyquiera y proyectos de mediación como “las danzas de mis memorias” (Centro Cultural Conde Duque, Madrid).
En el ámbito pedagógico y de transmisión, ha ofrecido clases y talleres en el Festival MoverMadrid, Tabakalera (Donostia), Movlab (La Casa Encendida), Museo Artium (Vitoria), Escuela La Casona (Barcelona), Espacio Santa Ana (Valencia), Festival Notafé (Estonia), La Poderosa (Barcelona), Centro Cultural Conde Duque etc.
A partir del 2020 genera las investigaciones pedagógicas de “psico-somáticas del bailar” y “Somaturgias” donde “uso mi oralidad, la voz, la palabra y el lenguaje, como detonadores para el movimiento y la abertura corporal. Trato de crear un horizonte (mantra) poético-filosófico-político y psico-afectivo que permita, además de movilizar los cuerpos, poner en crisis las construcciones introyectadas que tenemos en torno al cuerpo, el movimiento y el bailar”
Del 2013 al 2016 forma parte del colectivo ARTAS, co-dirigiendo y co-gestionando el Espacio para la Danza y sus contaminantes La Poderosa. Organizando diferentes eventos y Festivales como: In_Formales; Festival No estamos Artas vol.1; Festival No estamos Artas vol.2 y Festival Hacer Historia(s), con el apoyo del Festival GREC de Barcelona, el Teatro Antic Teatre, La Caldera y el Graner (Mercat de les Flors).
En el 2019 es seleccionada por Meg Stuart y Abraham Hurtado a formar parte del “Salón Madrid” en Naves de Matadero y asistir al Tanzkongress en Dresden, becada por el Goethe Institut.
Desde el 2015 ha publicado textos en torno a la danza, el bailar y las artes vivas. Creando los proyectos textuales “permanencias del cuerpo”, “bailoteos, danza y somaturgias”, “Bailarinxssonorxs” etc. Ha colaborado con MAMBO de Tea-tron cubriendo Festivales como “Beautifull Movers” (Córdoba), “Salmon” (Barcelona), “El lugar sin límites” (Madrid) etc. y ha escrito para las publicaciones de otras artistas como Paz Rojo, Pere Faura, Azkona&Toloza, Bea Fernandez etc.
En la actualidad junto al creador Raúl Marcos Jimenez genera el proceso de creación “Las piedras” y co-gestiona el espacio La Nave del Amor Hermoso.
oihana